达·芬奇的《最后的晚餐》的含义是什么?有什么寓意?

来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/11/08 21:45:58

达·芬奇的《最后的晚餐》的含义是什么?有什么寓意?
达·芬奇的《最后的晚餐》的含义是什么?
有什么寓意?

达·芬奇的《最后的晚餐》的含义是什么?有什么寓意?
《最后的晚餐》达.芬奇 油画 1495-1498 420X910厘米,现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院.
  达.芬奇毕生创作中最负盛名之作.在众多同类题材的绘画作品里,此画被公认为空前之作,尤其以构思巧妙,布局卓越,细部写实和严格的体面关系而引人入胜.构图时,他将画面展现于饭厅一端的整块墙面,厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结,使观者有身临其境之感.画面中的人物,其惊恐,愤怒,怀疑,剖白等神态,以及手势,眼神和行为,都刻划得精细入微,唯妙唯肖.这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合,与构图的多样统一效果互为补充,使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范杰作.
  在庆祝逾越节的前夜,耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁,共进庆祝逾越节的一顿晚餐. 餐桌旁共十三人,这是他们在一起吃的最后一顿晚餐.
  在餐桌上,耶稣突然感到烦恼,他告诉他的门徒,他们其中的一个将出卖他;但耶稣并没说他就是犹大,众门徒也不知道谁将会出卖耶稣.
  意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》,是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅.这幅画,是他直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的.
  沿着餐桌坐着十二个门徒,形成四组,耶稣坐在餐桌的中央.他在一种悲伤的姿势中摊开了双手,示意门徒中有人出卖了他.
  大多数门徒在激动中一跃而起,而耶稣的形象却是那么的平静.我们可以看到他明晰的轮廓衬托在背景墙的窗子里,通过窗子,我们看见恬静的景色,湛蓝的天空犹如一只光轮环绕在耶稣的头上.
  在耶稣右边的一组中,我们看到一个黑暗的面容,他朝后倚着,仿佛从耶稣前往后退缩似的.他的肘部搁在餐桌上,手里抓着一只钱袋.我们知道他就是那个叛徒,犹大.伊斯卡里奥特.
  犹大手中的钱袋是他的象征,它使我们想起,他就是为耶稣和其他门徒保管钱财的人,钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱.
  即使他没有拿着那只钱袋,我们也能通过达.芬奇的绘画方式,辨别出这个罪恶的敌人犹大.
  犹大的侧面阴影旁是圣.彼得,我们也可以看见他一头银丝与一副白晰的手,他向年轻的圣.约翰靠去.彼得垂在臀部的右手握着一把刀,仿佛在偶然中,刀尖对着犹大的背后.
  圣.约翰的头朝彼得垂着.在所有门徒中,他是耶稣最喜爱的一个.约翰象耶稣那样平静,他已经领悟了他主人的话.
  耶稣左边是小雅各,他力图去理解他所听到的可怕的话,他两手摊得大大的惊叫了起来.
  从小雅各的肩上望去,我们看到了圣托马斯,疑惑不解的托马斯,他怀疑的神色通过他竖起的手指表现出来.
  小雅各的另一边,圣.菲利普往耶稣靠去,双手放在胸前似乎在说:"你知道我的心,你知道我是永远不会出卖你的."他的脸由于爱和忠诚而显出苦恼的神情.
  围着耶稣的这六个门徒,处于故事的发生的中心.
  巴塞洛缪与老雅各的身体向他们倾着,而他们身旁的老安德鲁并没有站起来,但他想听听,于是便举起手似乎要求安静.
  右边还剩下最后三个门徒,他们正在讨论有关耶稣说的那句话,他们的手指也指向餐桌的中央. 他们所看到的这一切,均发生在这幅伟大的作品之中,但每次当我们欣赏它时,都会从门徒的感情与性格中获得新的含义.
  《最后的晚餐》创作历史:
  1463年-由建筑师索拉里兄弟修建圣玛利亚感恩修道院Santa Maria delle Grazie.
  1470年代-公爵卢多维科·斯福尔札,扩建修道院.公爵找来了当时28岁的画家达芬奇与另一位米兰建筑师布拉曼特一同设计,建筑师布拉曼特将修道院后部的半圆顶穹窿改为挑高的圣坛.此外也增建了方形回廊、餐厅等.
  1495年-1497年-在有公爵庐多维科王徽装饰的主窗下.达芬奇选择了大厅北墙绘制他打稿已久的油画"最后的晚餐",就连颜料也是他自己的发明,是一种油彩与蛋彩的混合颜料.而非中世纪时期广被运用的湿壁画颜料.此颜料因混合了有机物,据知是鸡蛋与牛奶,而且达芬奇涂的很薄,导致"最后的晚餐"在五十年后就因湿气而开始严重剥落,修道院费尽心力修补此画多次.
  1652年-修道院在墙上开了一道小门,因此将画中耶稣与三个门徒的脚给截去了.
  1796年-拿破仑占领米兰,修道院被军方占用,据记载该大厅被用来当做马房.
  1943年-二次大战期间,米兰遭受剧烈的轰炸,所幸修道院并没有被完全摧毁,为保护画作,军方与人民以沙包、钢架、木板将整面墙做了严密的保护,战后修复了顷倒的其他屋体之后,才重新公开此画.今日去参观此画,仍可看到当时的照片纪录.
  1982年-意大利成立修复小组,并在奥利外提公司的资助下,开始用科学仪器辅助清洗并修补"最后的晚餐",主持修复计划的是米兰的一位艺术史女教授比宁·布拉姆比拉(Pinin Brambilla Barcilon).此举虽满足世人长久以来的愿望,但也引起艺术界的一些争议,因此修复过程相当久,直到1999年3月才重新公开展示此画.
  2000年-"最后的晚餐"并没有停止修补,而外界的争议却越来越大,有些评论家认为此画被清洗的太过明亮,而艺术史家和宗教学家则在修复过的画中发现了许多与众不同的线索.
  争议:
  2003年3月18日-美国作家丹·布朗(en:Dan Brown)出版小说:达芬奇密码(en:The Da Vinci Code),书中指出此画中耶稣右手边的门徒约翰,其实是位女人,是抹大拉的玛利亚,因此引起了相当大的争议,至今仍无结论.注意画中有一只握着匕首的手,令人着迷的是这只手似乎不属于画中任何一人.
  《最后的晚餐》画作内容:
  高4.6米,宽8.8米,画面利用透视原理,使观众感觉房间随画面作了自然延伸.为了构图使徒做得比正常就餐的距离更近,并且分成四组,在耶稣周围形成波浪状的层次.越靠近耶稣的门徒越显得激动.耶稣坐在正中间,他摊开双手镇定自若,和周围紧张的门徒形成鲜明的对比.耶稣背后的门外是祥和的外景,明亮的天空在他头上仿佛一道光环.他的双眼注视画外,仿佛看穿了世间的一切炎凉. 它是基督教传说中最重要的故事,几乎被所有宗教画家描绘过.但在达芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前,所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点:那就是把犹大与众门徒分隔开,画在餐桌的对面,处在孤立被审判的位置上.这是因为画家们对人的内心复杂情感无法表现,从形象上难以区别善恶.由于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和研究,能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来.
  画家选择的瞬间情节是耶稣得知自己已被弟子犹大出卖,差弟子彼得通知在愈越节的晚上与众弟子聚餐,目的并非吃饭,而是当众揭露叛徒.当耶稣入座后即席说了一句:“你们中间有一个人出卖了我.”说完此话,引起在座的众弟子一阵骚动,每个人对这句话都作出了符合自己个性的反映:有的向老师表白自己的忠诚;有的大感不惑要求追查是谁;有的向长者询问,整个场面陷于不安之中.过去的画家无法表现这一复杂的场面和弟子们各不相同的内心精神活动,唯芬奇从现实生活中对各种不同个性人物的观察,获得不同的个性形象,于是在画中塑造了各不相同的人物形象,观赏者可以从自己的生活经验出发,对画中人作出不同的心理分析.
  画家描绘的弟子们的心理和情态,在现实生活中都可以找到相似的模特儿,可是叛变者的形象是很难画的.达芬奇为塑造犹大的形象已停笔几天,他常站在画前沉思.当时请芬奇作画是按时付酬金的,后几天不动笔使院长十分恼火,并打算扣芬奇的工资.院长将想法通过总管告诉芬奇,芬奇说了停笔的原因.总管虽能理解,但扣工资非他本意,而是承院长旨意.这时芬奇转首看看院长,立即表示可以很快完成犹大的形象,如果实在找不到犹大的模特儿,就把院长的头像画成犹大,总管会意地笑了.后来米兰大公来看芬奇已完成的画,一见坐在犹大位置上的是院长,他笑了,并说:我也收到修士们的指控,说他克扣修士们的薪金,他和犹大是一个样的,就让他永远地坐在这里吧.大公对芬奇说:“他对你不公平,你巧妙地报复了他.”芬奇之所以用院长作模特儿,并非完全是出于个人的报复,而是发现院长和犹大都很贪婪金钱,他们在本质上是一致的.所以犹大是作为贪财、叛卖、邪恶的典型而进入芬奇的作品的.