帮忙介绍一下某位建筑大师,急用,介绍大师的生平,设计理念以及他的作品,字数1200-1500,本人的专业是建筑,所以有点需要.

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帮忙介绍一下某位建筑大师,急用,
介绍大师的生平,设计理念以及他的作品,字数1200-1500,本人的专业是建筑,所以有点需要.

帮忙介绍一下某位建筑大师,急用,介绍大师的生平,设计理念以及他的作品,字数1200-1500,本人的专业是建筑,所以有点需要.
贝聿铭[1]（Ieoh Ming Pei）美籍华人建筑师,1917年4月26日生于广州.他的祖辈是苏州望族,他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光.其父是中国银行创始人之一------贝祖怡.10岁随父亲来到上海,1935年远赴美国留学,先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑,于1955年建立建筑事务所,1990年退休.
　　作为最后一个现代主义建筑大师,他被人描述成为一个注重于抽象形式的建筑师.他喜好的材料只包括石材、混凝土、玻璃和钢.
　　作为20世纪世界最成功的建筑师之一,贝聿铭设计了大量的划时代建筑.贝聿铭属于实践型建筑师,作品很多,论著则较少,他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身.
　　贝聿铭被称为“美国历史上前所未有的最优秀的建筑家”.1983年,他获得了建筑界的“诺贝尔奖”——普利兹克奖建筑奖.
　　设计理念
　　纵观贝聿铭的作品,他为产业革命以来的现代都市增添了光辉,可以说与时代步伐一致.到了1988年,贝聿铭决定不再接受大规模的建筑工程,而是改为慎重地选择小规模的建筑,他所设计的建筑高度也越来越低.也就是说越来越接近于地干线,我认为这是向自然的回归.美秀美术馆更明显地显示了晚年的贝聿铭对东方意境,特别是故乡那遥远的风景——中国山水理想风景画的握憬.日本的评论界讲得好,这件作品标志着贝聿铭在漫长的建筑生涯中一个新的里程.
　　美秀美术馆最初的构思,来自中国东晋田园诗人陶渊明的散文《桃花源记》,在日本,它也是家喻户晓的中国古典名著.所以美术馆的策划人小山美秀子一见这四个汉字,便立即高兴地接受了贝聿铭的构思.一位出身于中国而立业在美国的建筑家,在有大的日本,建造一座典型中国风景的美术馆,这是多么丰富而错综的情结.
　　建筑构造之意境
　　人们常常埋怨建筑受到各种限制、而无法实现初衷.但常常又由于有了限制,优秀的创造才得以体现,美秀美术馆就是一件绝好的范例.
　　1997年1月21日贝聿铭在纽约曾接受过一次记者的采访,他认为：“我感谢KERK,我的老朋友,构造的形态当然被地形所左右,根据当地的规定,总面积为一万七千平方米的部分,大约只允许两千平方米左右的建筑部分露出地面,所以美术馆80%的部分必须在地下才行.”
　　现在我们看到完成的这个超过我们想象的建筑,可以说是被约束下的杰作,在制约中,我们看到了贝聿铭的天才手笔.从外观上只能看到许多三角、棱形等玻璃的屋顶、其实那都是天窗,一但进入内部,明亮舒展的空间超过人们的预想.
　　整个建筑由地上一层和地下两层构成,入口在一层,进正门之后仰首看去,天窗错综复杂的多面多角度的组合,成为你对这个美术馆的重要记忆.用淡黄色木制材料做成遮光格子,而室内的壁面与地面的材料特别采用了法国产的淡土黄色的石灰岩,这与贝聿铭为设计卢浮宫美术馆前庭使用的材料一样.应该说,这方面也满足了小山美秀子本人追求一流水平的希望.
　　南北两翼及收藏库
　　设施大体由南北两翼构成,连接南北两馆的通道使整个建筑显得舒畅有致,这些通过建筑的平面图一目了然.北馆主要展示东方美术品,而南馆则是西方美术收藏,地下两层均为服务空间.北翼是收藏库群,而南翼则是理事和馆员们的办公室.
　　贝聿铭反复运用几何形的手法众所周知,他追求精致、洗炼的造型达到极致.而这次,由于美术馆在构造上的特殊要求,为了能展示一些特定的美术品,必须在内部设计一些专门的空间.比如,为在南亚美术画廊展示的,公元2世纪后叶巴基斯坦的犍陀罗雕刻的顶部,专门设计7天窗.从上面撒下的光线,极具神秘感.
　　现在收藏品仓库的设计则一反常规,它设计在最下层,因此在防水和防潮方面成为施工上的大课题.所有的壁面都使用隔热材料,以防止由于室内外的温差而结霜.另一方面,为了防止建筑上覆盖的土渗水,采用了具有耐寒和耐根（即耐树根的侵蚀）性的,瑞士生产的防水剂,再在那上面筑水泥以防万一发生的事故.
　　不只是建筑本身,其它如对美术品的安放、收藏环境等,贝聿铭都下了相当的功夫,最突出的事例是展示和收藏问的空调系统设计.在展示间没有直接的空调,而是在它的周围加以设置,目的是保护珍贵的美术品.这一新的设想是,让具有理想温度的空气渗透到展示空间中来,而内部的空气不对流,把对美术品的影响控制在最小的范围之内.收藏品仓库中也采取了同样的措施.而展示室的照明,取消了对展品有害的发热光源,用最近几年开发出来的光纤维材料作照明.
　　借景与造园
　　所谓借景是通过人工的手段,截取或剪裁自然中的一部分,享其纳入,这是中国传统造园中常用的手法,而日本也有着同样的传统.
　　请看贝聿铭是这样加以运用的美术馆和神慈秀明会建筑有一公里之遥,为了体现与这组建筑的联系、进入正庭之后,立即可以眺望窗外的风景——群山和那仅露出屋顶的神慈秀明会神殿和钟塔.
　　在北馆有一个中庭,庭中有院,这是委托日本造园师设计的.越过庭院周围的建筑,可见院外的山岗和蓝天白云,这美丽的关系让我想起在京都修学院离宫所见.现在看得太局部.贝聿铭对美术馆设施整体的构想,确实是匠心独运,让人叹为观止.
　　代表作品：1976年 - 罗彻斯特大学Wilson Common, 纽约州罗彻斯特: 纽约时报选为当时全美最佳的前十大学生活动中心建筑
　　1982年 - 香山饭店,中国北京 该饭店是中国改革开放后外国建筑师在中国的第一件作品,也掀起了中国建筑界对中国传统建筑与现代主义相结合的大讨论.
　　1982年 - 1990年 中银大厦,香港 当时的香港第一高楼,建筑面积是诺曼•福斯特设计的香港汇丰银行的两倍,而造价不及其五分之一.
　　1989年 - 卢浮宫扩建工程,法国巴黎 法国大革命200周年纪念巴黎十大工程之一,也是唯一一个不是经过投标竞赛而由法国总统密特朗亲自委托的工程.